Cinq artistes s'inspirent de matières recyclables et leur redonnent une nouvelle vie.

Par Alexa Tymocko

Cinq individus. Du talent à revendre. Et une même cause. Même s'ils sont d'origines et de régions différentes, ils partagent l'art du recyclage au quotidien. Chacun propose une vision et un style différent tout en invitant son public à revoir sa façon de consommer des objets courants et parfois même banals. Laissez-vous transporter dans chacun de leur univers particulier.

Il y a d'abord Martine Camillieri. Plasticienne et auteure de modes d'emplois sur l'écologie ludique, l'artiste travaille surtout avec des installations d'objets axés sur la société de consommation. Sa démarche écologique propose une seconde utilité à des objets tels que des tables éphémères, des jouets et des emballages. Son intervention consiste à donner un nouveau regard à des objets en les détournant, assemblant, empilant ou retournant avec humour et tendresse. Elle leur donne sa touche personnelle tout en offrant des alternatives ludiques à nos modes de consommation. Martine Camilleri propose une série photographique consacrée aux bouteilles de plastique qu'elle s'est amusée à transformer en camions-bidons. Pour voir ses oeuvres...

Il y a aussi les frères Humberto et Fernando Campana. Designers brésiliens, les deux hommes se sont inspirés d'une constante dualité : les paysages et le mode de vie campagnard de leur enfance et les codes urbains plus actuels. Pour eux, faire la transition entre les deux styles de vie a été l'expérience la plus précieuse et enrichissante de leur vie. Ils expérimentent les matériaux recyclés et les rebuts qu'ils convertissent en nouveaux objets et pièces uniques. Ils ont réalisé une production unique pour le Centre d'art contemporain La Maréchalie à Versailles.

Leur projet s'insère dans la continuité d'un workshop conduit en juin 2009 par les frères Campana, alors que 170 étudiants de l'école d'architecture de Versailles ont approfondi les capacités spatiales et plastiques de matériaux économiques. Cela a aboutit au projet Garrafa. Ce dernier explore la transparence des bouteilles de plastique avec pour sujet, 20 000 bouteilles de plastique représentées sous toutes leurs formes. Abris éphémères, maillages hybrides et tentaculaires, leurs œuvres grandioses proposent de transporter les visiteurs dans un univers inspiré de la Galerie des Glaces du château de Versailles. L'exposition est présentée à La galerie Maréchalerie jusqu'au 5 décembre prochain. Pour voir leurs oeuvres ...

Pour Gülnur Özdağlar, architecte de profession, la vraie solution n'est pas uniquement dans le recyclage. Elle propose de transformer et d'embellir des produits plastiques pour les rendre plus intéressants et agréables, tout en obtenant un produit d'une certaine valeur. Son objectif est de confectionner des objets d'arts à partir de bouteilles de plastique et de les rendre plus accessibles sur le marché pour être portés ou exposés. L'artiste crée des tasses, des bijoux, des décorations et des accessoires pour la maison en recyclant des bouteilles en PET. Plus de détails ...

Enfin, Miwa Koizumi utilise le même type de matériel que Gülnur Özdağlar, mais dans une optique plus contemporaine. Ses œuvres principales explorent des thèmes reliés à la mémoire et à la disparition. Elle vit à New-York depuis quatre ans, mais elle s'inspire de la mentalité asiatique, plus particulièrement japonaise, qui veut que nous ayons plusieurs esprits dans la vie de tous les jours. Selon elle, même si les objets ne sont pas vivants, leurs esprits l'affectent. Un de ses projets préférés est celui d'utiliser une variété de contenants pour faire des animaux marins tels que des anémones. Allez voir ses œuvres !
crédits photos @ Laetitia Tura